Visite su tienda de discos local para averiguar cómo puede ser parte de Hands Across America, entona una alegre promoción televisiva al comienzo de la aterradora nueva película Us de Jordan Peeles, ahora en los cines. La referencia al evento benéfico de 1986 para ayudar a terminar con la falta de vivienda establece un punto importante de la trama y sugiere el papel fundamental del compositor Michael Abel en la partitura posmoderna y algunas melodías pop bien ubicadas que se reproducen en la película.
Explorar
Explorar
A nosotros
Vea los últimos videos, gráficos y noticias
Vea los últimos videos, gráficos y noticias
Abels, un compositor sinfónico reclutado por Peele para su éxito de 2017 Get Out , dice del director que siempre me desafía a encontrar diferentes formas de asustar a la gente. Las técnicas de terror estadounidenses incluían tambores taiko japoneses, ecos parecidos a campanillas, violines ansiosos y corales inquietos. Estaba canalizando a su Bernard Herrmann interior, dice Mike Knobloch, presidente de música de cine y publicación de Universal Pictures, cuyo Back Lot Music lanzó la partitura el 15 de marzo.
Conversando desde un automóvil camino al estreno de la película en Nueva York el 19 de marzo, Abels le dijo a Nosotros que Peele estaba interesado en explorar formas en que la música podría reforzar el tema del doppelgnger, basado en la premisa de que todos tenemos un lado oscuro. Las estrellas Lupita Nyongo y Winston Duke presentan la historia como padres que se dirigen a Santa Cruz, California, para lo que creen que serán unas vacaciones relajantes con otra pareja, interpretada por Elisabeth Moss y Timothy Heidecker. Hablamos sobre el concepto de dualidad y cosas que podrían yuxtaponerse en un contexto en el que normalmente no las escucharías, dice Abels. Dijo que cualquier cosa que estuviera inspirada por ese pensamiento sería intrigante para él.
Relacionado
¿Quiénes son Luniz? Grupo de hip-hop detrás de la canción del tráiler de 'Us' 'I Got 5 on It'
Abels usó un instrumento de Europa del Este, el címbalo, que hace una especie de sonido vibrante cuando se golpean las cuerdas con un mazo. Lo combiné mucho con el violín, el resultado de experimentar con sonidos que eran muy disímiles. Se convirtió en el sonido definitorio de Umbre, la gemela malvada de la hija adolescente. Abels compuso su partitura para cuerdas y percusión y la grabó en el histórico Barbra Streisand Scoring Stage de Sony Pictures, donde en su encarnación anterior como parte del lote de MGM se grabó la música de Lo que el viento se llevó y El mago de Oz .
Es uno de los lugares con el sonido más increíble del planeta, dice John Rodd, mezclador de partituras e ingeniero de grabación. Acústicamente, es único. Es un espacio grande, pero a través de la colocación cuidadosa de los micrófonos pudimos obtener un sonido íntimo y presente, para que puedas escuchar la colofonia de los arcos del violín. La película se grabó y mezcló en sonido envolvente Dolby 7.1, bastante inusual para este presupuesto de película, agrega Rodd.
Foto de cortesía
Un escenario de última generación fue uno de los recursos a los que Abels pudo recurrir como resultado de un presupuesto considerable para Nosotros . Mientras que el debut como director de Peeles, Get Out , se hizo por poco menos de $5 millones, una recaudación mundial de $176 millones la convirtió en un éxito, aumentando la financiación de Us a $20 millones.
Otro toque especial fue el uso de un coro de 30 personas, un tercio de ellos niños. Jordan escuchó las voces de los niños como una parte importante y escalofriante de la partitura, dice Abels. Uno de los movimientos característicos de Peeles, señala el compositor, es tomar algo inocente y ponerlo en un contexto que pone los pelos de punta. Hicimos eso en varios casos, usando música que por sí sola sonaría dulce pero combinada con lo que está en pantalla, no tanto.
Las composiciones vocales culminan en una pista llamada Anthem, de la que derivan muchos de los motivos musicales de las películas. Anthem fue claramente una oportunidad para un título principal para la película, pero muchas de mis otras demostraciones, no le digo qué escena o situación me inspira. Quiero que lo use como lo inspira.
Al igual que en Get Out , Abels comenzó a componer a partir del guión. Con base en sus discusiones preliminares, Abels ideó pistas de demostración, entregándoselas a ciegas al editor, y cuando hizo un corte preliminar de las escenas mientras Jordan estaba filmando, vería dónde colocaron algo de esa música como un temporal. partitura y así es como aprendí qué tema o música [Peele] estaba imaginando para diferentes partes de la película.
Algunas de las opciones lo sorprendieron. En una escena, Dahlia, la contraparte malvada de la esposa de la alta sociedad de Moss, maquilla sensualmente su rostro espantosamente maltratado y se mira en el espejo. En lugar de la música aterradora y disonante que escuchas durante la mayor parte de la película, para esto usamos un tema muy romántico, exuberante, del viejo Hollywood, dice Abels. La colocación de Jordan es muy inesperada. Eso es parte de su estilo característico, humor negro y sorpresas.
Ese humor se ejemplifica en una larga escena de batalla en la mansión frente al mar de Moss. A medida que se desarrolla el caos, una broma corriente que involucra un dispositivo activado por voz llamado Ophelia facilita algunas bromas. Cuando Moss ordene, Ophelia, ¡llama a la policía! la máquina responde levemente, Okay, toca NWA Fuck the Police y luego pasa a Beach Boys Good Vibrations. La pista con licencia más utilizada es Oakland, California. El dúo Luniz de 1995 golpeó I Got 5 On It. Otras melodías que Peele seleccionó para la película incluyen Janelle Mones I Like That y, para el gran cierre, Minnie Ripertons Les Fleur.
La canción se seleccionó inicialmente para su uso en el tráiler de la película, con el editor John Cant de la unidad de marketing interna de Universal, Inside Job, haciendo un remix espeluznante que ralentizó el tempo y aumentó el escalofrío. El tráiler, lanzado en Navidad, obtuvo una gran respuesta, incluidas consultas sobre cómo obtener el remix, lo que llevó a Peele a incluir la canción en la película. La película utiliza la versión original y un remix teatral al que se le agregaron sonidos orquestales para integrarlo con la partitura de Abel. Tanto la versión teatral como la remezclada (llamada Tethered Mix, por el nombre dado a la subespecie humana merodeadora que aterroriza en la película) están incluidas en la banda sonora.
Otro artista del que Abels se burló fue Tchaikovsky, cuyo Pas des deux de The Nutcracker Suite fue la inspiración para una épica batalla final. No es una de las melodías más tarareables de The Nutcrackers , pero es una pieza de baile muy famosa, explica Abels. Jordan comenzó con esa idea y tuve que hacer algunos pasos para una edición.
Si bien Abels considera que su papel es la voz musical del director, dice que con Peele va un paso más allá: él es el tipo interno que puede hacer la versión malvada de cualquier música que le guste a Peele. Jordan elige la música de origen porque tiene un profundo conocimiento musical y maravillosas ideas sobre lo que quiere usar y cómo, dice Abels. Luego me dice: Oye, ¿qué tal si hacemos una versión realmente soleada de los 80? ¿O una versión de terror de esto? Entonces lo tomo y corro con él.