Esta semana en música dance: Liquid Stranger cerró el mes de Concientización sobre la salud mental con un artículo de opinión sobre cómo los valores de las artes marciales lo ayudan a ser un mejor artista y ser humano; obtuvimos la exclusiva de los ardientes sets de EDC Las Vegas de LP Giobbi, Sam Divine y Kaleena Zanders; desglosamos a los siete mejores artistas emergentes que vimos en Lightning In a Bottle 2022; el drama de derechos de autor entre Alok y Sevenn continuó, con Sevenn presentando reclamos de derechos de autor contra Alok en un tribunal brasileño; informamos sobre los 13 (!) mejores conjuntos que vimos en el Movimiento 2022; y el nuevo LP de Flumes, Palaces , alcanzó el número 1 en álbumes de música dance/electrónica.
Relacionado
Kygo revela la alineación para el Palm Tree Music Festival 2022 en los Hamptons
Explorar
Vea los últimos videos, gráficos y noticias
Selva
mike asesino
lee foss
Vea los últimos videos, gráficos y noticias
¿Y música nueva? Tú lo sabes. Vamos a profundizar en.
Lo que no hazaña. Oliver Tree y Killer Mike, Sr. Regular
Una cosa es hacer una canción con Mr. King Weirdo Oliver Tree, y otra cosa es hacer una canción con Mr. Revolutionary Bars Killer Mike, pero What So Not es algo completamente diferente, poniendo a estas dos personalidades más grandes que la vida. en una pista que saca a los tres de sus zonas de confort y apila versos abiertos en cascada durante un medio tiempo, golpeando la cabeza.
Es una de las canciones más importantes de las que he formado parte, atada a trámites burocráticos durante demasiado tiempo. Sé cuánto quieren los fanáticos y la comunidad este, dice What So Not. Le mostré a Mike la demo después de trabajar en un bootleg/remix para su proyecto Run The Jewels. Mr. Regular trata sobre la dificultad que enfrentamos a lo largo de nuestra infancia y el progreso de nuestra carrera a medida que figuras superiores despistadas intentan controlar y dar forma a nuestro camino.
Mr. Regular sirve como el sencillo principal del próximo segundo álbum de What So Not, Anomaly , que saldrá el 16 de septiembre en Counter y Sweat It Out. El LP completo presenta a Louis The Child, Evan Giia, M y más. Familiarícese con el cambio de ambiente y busque más. kat bein
Pieza lateral y Lee Foss, 1, 2 pasos
En 2004, no podías entrar a un club (oa una función escolar) sin bailar Ciaras 1, 2 Step como si fueras la estrella de tu propia película You Got Served . Casi dos décadas después, estos éxitos de los 2000 están de moda y están de moda en las re-afinaciones del tech house, y Sidepiece y Lee Foss son los últimos en dar brillo a un club de nostalgia con su propio sencillo 1, 2 Step.
Juntos, el trío amplifica el original que ya induce al sudor con hi-hats de ritmo enérgico, redobles de batería que disparan la adrenalina y sintetizadores silenciadores, pero la capacidad de canto se mantiene fuerte con la voz pegadiza (aunque más profunda y ligeramente acelerada) de Ciara. Conclusión: es efectivamente automático, supersónico, hipnótico y funky fresco. Lo más destacado del set de Sidepieces EDC Las Vegas el mes pasado, 1,2 Step ya está disponible en Insomniac Records. kristal rodriguez
Thomas Jack, hombre de arena
A mediados de la década de 2010, el productor australiano Thomas Jack fue pionero en el género tropical house junto a artistas como Kygo y Matoma. Luego, desapareció. Después de una pausa de cinco años, Jack regresa hoy (3 de junio) con un nuevo sencillo vibrante y decididamente no tropical, Sandman. Resulta que el productor ha pasado su tiempo lejos de la escena de la gira cultivando un nuevo talento, y uno que es la piedra angular del nuevo sencillo y de la próxima música: su voz.
Estaba pensando en qué es lo que hace que la música sea especial y me di cuenta de que realmente se trata de la voz, dice Jack. Mira a Michael Jackson o Freddie Mercury, una vez que se van no puedes recrear eso. Pensé que si puedo concentrarme en que mi voz esté en la música, entonces el género se convierte en mi voz y puedo estar en mi propio carril. No podía cantar en absoluto.
Para remediar ese pequeño problema, Jack pasó años tomando lecciones de canto, lo que claramente valió la pena. Su voz es la piedra angular de Sandman, una improvisación sexy y furtiva inspirada en MGMT e INXS que inicia el nuevo capítulo de la carrera de Jack. katie bain
Objetos compactos y tupidos
¿Conoces esa voz en tu cabeza que dice que todo debe ser perfecto? ¿Esa voz que piensa que te está haciendo un favor, pero en realidad te está frenando? Es hora de darle unas vacaciones a esa voz. La última canción de Swardy, Compact Objects, es el tema principal para poner esa voz en el asiento trasero y dar un salto de fe al vacío creativo. Es una banda sonora de sintetizador que te hace sentir bien para el superhéroe que es tu propio atrevimiento, y fue exactamente eso para Swardy, que vive en Los Ángeles, cuando se embarcó en la misión de aprender animación 3D por sí mismo. No solo tuvo éxito y lanzó el cortometraje animado Compact Objects, sino que también se esforzó por crear un álbum que lo acompañara. Compact Objects es el sencillo principal y la canción principal, y aunque puedes escuchar fragmentos de las canciones del álbum en el corto animado, tendrás que esperar hasta el 7 de junio para escuchar el LP completo. K. Bein
Purple Disco Machine & Bosq hazaña. ¡Kaleta, despierta!
Podrías llamar a la reciente carrera de Purple Disco Machines, que incluye un predecible remix funky de Lizzos About Damn Time, una buena racha, pero el hecho es que casi todo lo que el productor ha lanzado ha sido diversión abrasadora en la pista de baile. Este viaje triunfal a través de la escena dance mundial (y sus oradores) continúa con su último Wake Up! una pista orientada a Afrobeats con el productor de disco y funk de Boston Bosq y la voz de la cantante y guitarrista de África Occidental Kaleta. PDM estrenó la pista en abril pasado en Coachella y está tomando una porción de pura alegría en el camino para una gira de verano europea que incluye fechas en Parklife, Lollapalooza Suecia y Tomorrowland. k. bain
Jungla, Buenos tiempos / Problemz
Al hacer su tercer álbum Loving in Stereo , el dúo británico Jungle se dio cuenta completamente de su sonido al poner fin a sus pensamientos excesivos y dejar fluir su creatividad. Es un proceso que les sirvió bien: desde su lanzamiento en agosto pasado, el LP encabezó la lista Top Dance/Electronic Albums de Nosotros (28 de agosto) y llegó al número 3 en la lista de álbumes del Reino Unido.
Menos de un año después y justo a tiempo para el verano, Jungle está de vuelta con más de esas buenas vibraciones en el doble sencillo Good Times / Problemz. Good Times es un soul rebosante de nostalgia maravillosa, impulsado por la energía solar de voces de grupo trascendentes, panderetas, una línea de bajo funky y eufóricas improvisaciones woo-hoo. Mientras tanto, Problemz reduce el tempo para algo un poco más relajado y coqueto, con cuerdas de sintetizador hinchadas que alcanzan su punto máximo en los momentos correctos. Para una experiencia completa, mira el video musical de dos sencillos arriba.
Cuando Zane Lowe de Apple Music le preguntó sobre el sonido evolucionado de Jungle, el miembro J respondió: "Se está volviendo más despreocupado, es extraño". Jungle siempre fue un poco vagamente despreocupado, pero hubo un poco de angustia desde los primeros días. Recién ahora está llegando a un punto en el que realmente se siente así; Realmente se siente como siempre se suponía que debía ser, creo que solo nos dimos cuenta de esas cosas en los sonidos. CR
Siempre centrado en la hazaña de la noche. Moby y Aynzli Jones, medusa
Una amalgama espesa de seis minutos de D&B y rave del Reino Unido, Medusa marca el sencillo principal del nuevo sello de Moby, Always Centered At Night. Con voces ricas y conmovedoras de la artista con sede en Kingston Aynzli Jones, la canción no está diseñada para rastrear el éxito de las listas de éxitos de los números de transmisión, sino que existe solo por el bien del arte en sí mismo, el espíritu predominante para la salida de la impresión.
Hay tanto miedo por ahí, dice Moby. Hablo con mis amigos que son creativos y me rompe el corazón porque ya no confían en sí mismos. Parece que el único criterio es: ¿Puedo vender esto a una corporación? ¿Me pagará una corporación para hacerlo? ¿Obtendré suficientes acciones y me gusta? ¿Qué pasó con la idea de que el arte y la cultura deberían ser un refugio despectivo de la corriente principal, en oposición a este alojamiento de perro lamiendo y escupir a la corriente principal? Entonces, lo que tengo que decirles a los artistas con los que quiero trabajar es: miren. Estamos tratando de hacer algo único, idiosincrásico y personal, y la música y las letras no necesitan explicarse por sí mismas. Pueden ser oscuros, pueden ser lo que quieras que sean.
Los lanzamientos de sellos existirán solo en formato digital, y Moby agregó que prefiero hacer y sacar música que sea especial para diez personas, que omnipresente para millones. Si esta canción es especial para ti, debes saber que también viene con un trío de remixes. k. bain